要了解改革开放40年时装史,得先了解这五个关键词【火锅底料】

      |      2018-12-30 21:04:57

2018年,最经典的关键数字就是“40”,如果要更精确一点,那就要说“改革开放40年”。为了“40”,全国各地大大小小展览馆都策划了不同内容的“40年”展。其中,最令人眼睛一亮的就是,中国丝绸博物馆策划的“大国风尚——改革开放40年时尚回顾展”,正所谓服装是穿在身上的历史画卷,是时尚变化最为灵敏的风向标。因为服装以非文本的形式记录着历史的变迁、社会的发展、文明的进步、人们思维方式的转化,所以,我们可以透过不同时代人们的穿衣变化,看到改革开放40年的变迁与进步。

其实,服装艺术与时尚文化在这40年里觉醒、碰撞、融合、变迁,除了建立改革开放之初中国艺术和文化向世界发声时最为普遍的态度和观念“民族的就是世界的”之外,我国在改革开放的40年里,一步一步地从制作、设计与穿着中带出传统文化元素和民族风格,展现了中国设计与中国时尚不断增长的文化自信。

1

“蓝蚂蚁”与“灰蚂蚁”

《中国1972》截屏

以意大利导演安东尼奥尼首度进入中国拍摄纪录片《中国1972》为代表,标志着被街头排山倒海般的自行车洪流所震撼的外国人,对于中国男女都一样的单调、朴素,统一清一色蓝、灰、军绿色衣着——样式只有中山服、列宁服与军装感到印象深刻,并称呼中国人是“蓝蚂蚁”或“灰蚂蚁”。

《中国1972》截屏

2

“的确良”

1976年之前,人们穿的、盖的都是全棉制品。后来,国家认识到,要解决老百姓穿得暖、穿得好,就必须引进新的纤维材料。为了腾出棉花用地,增加粮食、蔬菜种植土地面积,1976年至1979年,全国大量进口化纤设备,引发了国人在“穿衣”上的革命。70年代中期,满足人们最基本的温饱需求,又能最大限度地满足人们极度渴望“小资情调”的“的确良”(dacron,涤纶,的确良是的decron的粤语谐音)面料开始走俏,但到了80年代中就开始没落。

1977年,北京印染厂在百货大楼举办“的确良”花布图案选样投票,群众踊跃参与,摄影/致谢:胡敦志

3

皮尔·卡丹

第一位来到中国的欧洲设计师“永远的冒险者”皮尔·卡丹,看准了中国大地蕴藏的商机。1979年初的中国,“以经济建设为中心”的大幕开启。4月9日,国务院提出要加快发展“投资少,见效快,积累多,换汇率高”的轻工业,服装行业名列前茅。同年4月,皮尔·卡丹访问中国,他带来了12个外国模特,在北京民族文化宫举办一场服装观摩会,一个临时搭起的简易T型台上走秀,成为中国改革开放后的第一场时装秀。

“服装观摩会”a.k.a “时装秀”

4

”斩衣”、“斩裙”、“红裙子”

1984年长春电影制片厂摄制的《街上流行红裙子》,继《庐山恋》之后又一部引领时尚的作品,是第一次直接以时装为题材的电影,讲述纺织厂女劳模从保守退缩再到大胆展现美丽的曲折心路。当时的上海,姑娘们会在公园里穿着漂亮衣裙赛美,争奇斗艳的服装被冠以“斩衣”、“斩裙”这样的霸气之名。女主角陶星儿最终鼓起勇气走入“赛场”,一袭红裙艳压群芳,把其他美裙“斩”得落花流水,获得自信的她由此挣脱了旧观念的束缚。结尾处,一排年轻姑娘们身着各式红裙走下台阶,裙裾翻飞,笑容明媚,一片鲜艳的红色仿佛照亮了世界。

这部影片一公映,红裙子随即风靡全国,标志着中国女性开始自由追求女性化色彩的服装,从单一刻板的样式与颜色中解放出来。

开心的红裙女孩们

5

“兄弟盃”

1993年,由中国服装研究设计中心和日本兄弟工业株式会社联合创办的“兄弟杯”中国国际青年服装设计师作品大赛连续十年在每年春季的中国国际服装服饰博览会期间举办,其中创意服装设计的“兄弟盃”大赛大赛——鲜明的个性风格和时代感,并融于本民族的优秀文化之中,同时要求系列服装设计完整统一,富有美感,服装服饰 配套有新意。

这个奖项造就一系列中国的服装设计师与服装,具有阶段性的意义。奥运之后,中国元素则成为国际时尚舞台上常常出现的一种流行风格,本土设计师在与国际时尚同步的同时,也改变了对中国元素的宏大叙事——不用承载向世界发声的使命,不必传承博大精深的中国文化——而还原为服装的设计元素本身,运用更为成熟和时尚的设计语言,表现中国元素的华贵、雅致与神秘。

1993年,第一届兄弟盃金奖,吴海燕《鼎盛时代》,作品精心提取中国传统文化元素,竹编头饰富有中国古典亭台楼阁的造型意味,通过手绘丝绸和对比感的配色来表现极具古韵风味的时装艺术效果。

1994年,第二届兄弟盃大赛金奖,马可《秦俑》,通过艺术化的材质搭配再现古代秦俑朴拙而威武的风采,将中国的传统内涵转换成现今的创意精神。

2004年,第10届全国美展获奖作品,裘海索,《寻凤行凤循凤》,将具有千年文化积淀的传统手工染色精华——蜡染作为设计主体,用具有质朴、原始、自然的传统染色技法表现耀丽的纹饰图样,将传统工艺与现代时装造型相结合,使时装朴实中现华丽。

薄涛,《水瑟丹青·白云红树图》,以故宫博物院的藏画作为设计元素,创造性地将明代蓝瑛的《白云红树图》融入设计优美曼妙的时装,运用织、染、印、绣等工艺将书画浓缩于一件充满了东方典雅的礼服之中。把中国优秀古典文化与现代时尚巧妙融合,充分再现经典的传承之作。

2018年,王雷,《今日大汉》(图右),以汉代服饰为造型元素,收集大量记录当下时事和新闻报道的报纸,经过挑选、裁切、粘贴、抽取、打湿、搓线、打板、编织、缝合、熨烫等数十道手工工序后制作成衣。伴随国家提出了“一带一路”战略,让昨日的丝绸之路重现历史的光明。作品巧妙采用标志丝绸之路的汉代服饰,使用今天的事(报纸信息)来说古人的事,以古喻今,古今结合,用今日的材质表现昨日的形式。